Educación musical y no violencia

En el presente texto se integran elementos de la psicología, la sociología y la música con la finalidad reflexionar en torno a la pertinencia y la función de la educación musical ante expresiones musicales asociadas con describir, presumir o hacer apología de la violencia. Se busca colocar esta problemática en el debate público y académico, así como proponer ideas iniciales para comenzar a trabajar estos temas desde la educación obligatoria.

La propuesta didáctica que se presenta pretende contribuir a transformar el temor ante «lo diferente» en una valoración positiva y el respeto por la diversidad, condición indispensable para la construcción de una sociedad intercultural. Para ello, se realizaron composiciones musicales que simularon diferentes situaciones en sociedades multiculturales, como objetos de reflexión y concienciación social.

El presente artículo propone la composición musical como herramienta de resiliencia para adolescentes que son víctimas de violencia intrafamiliar en México. En sus obras, los jóvenes expresan las emociones que surgen a partir de su experiencia y transforman el trauma en una actitud de fuerza y valentía que les ayuda a afrontar su realidad.

Evaluar un proyecto para la paz y la cooperación representa un doble reto. Por un lado, se debe evaluar los contenidos curriculares y, por otro, la mejora producida en la mentalidad de los alumnos hacia ese tema. En el proyecto Historias de Siria –que ofreció una ayuda real a los refugiados mediante un trabajo escolar– se evaluaron ambas partes a través de estrategias como rúbricas, debates o cuestionarios de motivación, entre otras.

La propuesta didáctica muestra el desarrollo de un proyecto que fomenta un espíritu de paz y que desarrolla competencias como la lingüística, la tecnológica, aprender a aprender, el espíritu emprendedor o la relativa a conciencia y expresiones culturales. El alumnado crea historias de niños y niñas de su edad que viven un conflicto concreto, posteriormente las graban con su voz y les añaden música y sonidos para crear una ficción sonora. 

El sistema de telesecundarias en México permite al alumnado formarse a distancia. El artículo muestra cómo se trabaja en este contexto la educación artística, y concretamente la apreciación de diferentes estilos musicales. La propuesta se plantea como objetivo desarrollar en los estudiantes un sentido de introspección y reflexión sobre sí mismos y sobre los demás, utilizando los movimientos del cuerpo con el acompañamiento de una obra musical.

El arte sonoro y la improvisación libre son dos disciplinas que muy lentamente empiezan a tener arraigo en España. Este artículo plantea, de forma breve, un análisis de los factores que potencialmente determinan la experiencia en la escucha de la música contemporánea. Para ello, propone un trabajo de investigación docente que profundiza en los procesos creativos de la música experimental realizados en la sala El Arsenal de Córdoba.

A pesar de estar inmersos en una sociedad digital, en los conservatorios españoles no se suelen aprovechar suficientemente las posibilidades pedagógicas que ofrecen los nuevos recursos tecnológicos. Ante tal necesidad, en este artículo se presenta un estudio desarrollado con la pizarra digital interactiva (PDI) en la asignatura de Lenguaje Musical, en el que queda evidenciada su utilidad para potenciar la motivación y el desarrollo musical del alumnado.

El artículo recoge una experiencia educativa musical realizada con los estudiantes del grado de Magisterio de Educación Infantil de la Facultad de Educación de la Universidad de Zaragoza. El objetivo es estimular la educación de las habilidades formativas que implican la reflexión del alumno sobre las potencialidades didácticas de la música en el desarrollo educativo en la etapa infantil.

El presente artículo relata una experiencia de creación sonora del alumnado de 5.º de primaria del CEIP Enric Soler i Godes de Castelló. Este grupo ha sonorizado una de las primeras películas mudas de la historia mediante Soundcool, un sistema que permite producir composiciones sonoras en directo de forma colaborativa. El resultado se ha expuesto en una sesión de cine al aire libre organizada por la misma clase para toda la comunidad educativa.

Valoramos el programa musical Melody Assistant; sus características y funcionalidades como programa de edición y composición aplicable a la educación musical.

Kahoot es una plataforma de aprendizaje gratuita basada en un juego de preguntas y respuestas que permite a los usuarios crear, colaborar y compartir conocimientos. En esta actividad se propone utilizar la herramienta como instrumento de coevaluación en la materia de Historia de la música de 2º de bachillerato.